俗語說，工欲善其事必先力其器; 不過很不幸的，三月初將Amplifier 賣了之後我所喜歡的揚聲器也變成啞巴了。所以這次的評鑑只好使用數位隨身系統了。小小的Mp3 當然無法和CD player 一較高下了，但是還是盡量給大家精彩的說明。大家一起享受愉快的音樂時光吧！
這次使用的器材為─訊源: Apple ipod、耳機： D-Jays（取消） and Etymotic Research ER4s 。雖然在空間感（音場）方面耳機受限於物理因素本身就不如系統但在人聲解析力和細節方面卻也不遑多讓。接下來簡單說明選擇D-Jays 和 Er4s 的原因吧。耳機和人一樣，人有人格、音有『音格』。簡單來說，即使是同一首歌，不同的耳機發出的音色也有相當大的差異。即使是同一廠牌的製造商所製造的耳機也因為系列等級等因素而略有不同。（但基本上聲底是相同的）更不用說不同廠商所製作的耳機了。也許這樣說大家還是不太明白，舉例說明吧。以人來說，每個人的個性都不同。有人天生就是開朗、陽光型，而有人則較木訥; 又或許有人天生是比較高傲的，喜歡獨來獨往。而也有人個性是比較溫吞的。同樣的道理也適用於耳機。一般來說我們還是將聲音分為兩大類：冷聲 and 暖聲。因為我自己是比較喜歡冷生的，所以這次所選的D-JAYS 和 ER4s 都屬於冷聲類。而就這次BoA The Face 專輯而言，D-jays 是不錯的選擇。D-Jays 有監聽式耳機的影子(代表為ER4s)而在低頻方面卻又特別加強低頻的量，也許是購買中價位耳機的人大多聽流行音樂的市場考量吧？
晚間回家後，我換了ER4S 聽The Face。最後還是決定使用監聽級的4S。雖然在低頻方面完全不如D-JAYs 但在解析力、亮度、以及高頻的延伸方面卻不是D 可及的。當然這樣的比較是不公平的，兩者的價差和定位整整差了一倍。
BoA 的聲音解析。在音色方面我認為寶兒屬於中間偏暖的聲音，尤其在抒情歌曲可見(Love Letter)而音域方面以中音域(中央八度音為主）但不代表在高音域就沒什麼表現。以我的觀察，也許高音域才是她歌聲的秘密武器。(可能因某些原因不常在歌中出現此安排）而在低音域方面，她稍低沉和略帶沙啞的嗓音以及狂野、熱情奔放的低音是我最欣賞之處。在聆聽她的歌曲時最讓人津津樂道的地方，莫過於她的歌聲能上山下海作快速的變動。有時由高音一下子搭雲霄飛車到谷底又一躍而上回到高音。這種快速音階的轉換需要良好的肺活量以及高難度的歌唱技巧及天份。綜合來看，作為一位歌手，她的表現的確可圈可點，但仍有相當大的進步空間。
曲目介紹：
01: Aggresive
02: Sweet Impact
03: My way, Your Way feat.WISE
04: be with you
05: lose your mind
06: Girls in the Mirror
07: Happy Birthday
08: Diamond heart
09: Love Letter
10: Brave
11: ギャップにやられた
12: Style
13: Smile again
14: Beautiful Flowers
15: Best Friend
Bonus tract: Hey Boy Hey Girl feat Seamo
這次的曲目多達16首，有9首是新歌，又是一次大製作。
古典和現代的新嘗試﹣Aggressive。寶兒的專輯中，有不少是用到小提琴但都是以抒情歌為主。實在是很難讓人想像古典樂器-小提琴如何和現代的電子舞曲作結合。但 Aggressive 做到了。Let’s say I love you it’s so easy 一句話道盡了整首歌的主題。大家是不是正對心儀的對象愛在心裡口難開呢？
大家有沒有注意到樂曲的開頭正是小提琴第一次出現。和正拍的節奏呼應，有點像在替小提琴算拍子一樣，一、二、三、四、五、六、七、八而連續的正拍節奏在流行樂運用的最多的就是電子舞曲了。咚咚咚咚的節奏帶有強烈的刺激感與小提琴的搭配正好作為整首歌最好的Hook（引信）。接下來進入歌曲鋪陳的部份。好的鋪陳能夠提昇副歌的價值，寶兒溫柔的嗓音唱著『Sayonara...不再回頭看 心愛的你。』乍聽之下好像是被男/女朋友甩了，讓人心中隱隱作痛。而『在身邊傳達的EMOTION 若是感受不到只能舉手投降。』也許對方對你已經付出了真心，你卻感受不到。只好默默離開...『在燦爛的光波裡蕩漾 重新再生』這句話是引出副歌的前一句，之後進入副歌階段。和Let’s say..的開頭相同，用的是相同的曲調但是唱的卻更為狂野了。我喜歡的部份則是小提琴在副歌的旋律。這讓原本單調的正拍節奏多了點動感鮮明的感覺，並且補足了在副歌中聲音的空白部份，是相當巧妙的安排。建議大家在聆聽此曲時可以先調到自己覺得適量的音量後再大聲一些些。畢竟這是舞曲阿！太小聲的話可不能體會其中的樂趣喔！
這首歌的結構相當簡單明瞭。以前奏鋪陳後進入副歌再做一個循環之後進入轉調最後回到副歌作結。1、2、1、2、3、2。其實是沒什麼變化可言，稍嫌單調了些。但是舞曲不就是這麼回事嗎？
後記，寶兒獨特的嗓音讓她在流行歌壇中有一群死忠的支持者，而舞曲正是她的強項，難以想像身形嬌小的她能夠唱出如此狂野具有爆發力的歌曲。也許這正是她的迷人之處吧？
來自東洋的情書﹣Love Letter。這首歌是由葛谷葉子所譜的。她曾經替寶兒譜
過冠軍單曲 Do the motion 以及大家比較不熟的 Song With No name(收錄在Love and
Honesty)和最近的Love Letter。剛聽Love Letter 的單曲時，我一直以為這是原 一博的作
品，因為曲風以及作品的格調和風格都很類似。沒想到竟然是葛谷葉子所寫的。
Love Letter(情書)和她所寫的前一個作品Do the motion 雷同，都讓我感覺有種慵懶的
味道。在曲風方面，慵懶華麗的曲調加上有如戲劇鋪陳的樂章安排，讓人聽起來舒服又不至
於聽到睡著是她的特色。而她更讓人感覺有趣的是間奏的設計，行雲流水般的音階轉換聽起
來特別的痛快。
Love Letter 曲中，節奏比Do the Motion 更快了，運用了咚咚搭﹍咚搭的節奏我覺得
是為了提昇樂曲速度以及讓歌曲更活潑所作的安排。這首歌和Aggressive 一樣，用了一些
小提琴的元素，但是兩曲使用的方式很不一樣，之前在Aggressive 是以輔助為主。而在
Love Letter 中則是提昇小提琴的地位至主旋律。並且加上了中提琴作為樂曲的基音。少了
些電子樂器整首歌聽起來也乾淨許多，強調Vocal 歌聲是這歌的重點。整首歌聽起來也保持
她一貫的風格，舒服、耐聽。
寶兒的歌聲在這首歌也得到更完美的詮釋，在優美的小提琴的襯托下。一改過去快歌
的動感唱法，溫暖舒服的嗓音隨著樂曲的波動隨波漂流著。是一首值得一聽再聽的抒情好
歌！
這次使用的器材為─訊源: Apple ipod、耳機： D-Jays（取消） and Etymotic Research ER4s 。雖然在空間感（音場）方面耳機受限於物理因素本身就不如系統但在人聲解析力和細節方面卻也不遑多讓。接下來簡單說明選擇D-Jays 和 Er4s 的原因吧。耳機和人一樣，人有人格、音有『音格』。簡單來說，即使是同一首歌，不同的耳機發出的音色也有相當大的差異。即使是同一廠牌的製造商所製造的耳機也因為系列等級等因素而略有不同。（但基本上聲底是相同的）更不用說不同廠商所製作的耳機了。也許這樣說大家還是不太明白，舉例說明吧。以人來說，每個人的個性都不同。有人天生就是開朗、陽光型，而有人則較木訥; 又或許有人天生是比較高傲的，喜歡獨來獨往。而也有人個性是比較溫吞的。同樣的道理也適用於耳機。一般來說我們還是將聲音分為兩大類：冷聲 and 暖聲。因為我自己是比較喜歡冷生的，所以這次所選的D-JAYS 和 ER4s 都屬於冷聲類。而就這次BoA The Face 專輯而言，D-jays 是不錯的選擇。D-Jays 有監聽式耳機的影子(代表為ER4s)而在低頻方面卻又特別加強低頻的量，也許是購買中價位耳機的人大多聽流行音樂的市場考量吧？
晚間回家後，我換了ER4S 聽The Face。最後還是決定使用監聽級的4S。雖然在低頻方面完全不如D-JAYs 但在解析力、亮度、以及高頻的延伸方面卻不是D 可及的。當然這樣的比較是不公平的，兩者的價差和定位整整差了一倍。
BoA 的聲音解析。在音色方面我認為寶兒屬於中間偏暖的聲音，尤其在抒情歌曲可見(Love Letter)而音域方面以中音域(中央八度音為主）但不代表在高音域就沒什麼表現。以我的觀察，也許高音域才是她歌聲的秘密武器。(可能因某些原因不常在歌中出現此安排）而在低音域方面，她稍低沉和略帶沙啞的嗓音以及狂野、熱情奔放的低音是我最欣賞之處。在聆聽她的歌曲時最讓人津津樂道的地方，莫過於她的歌聲能上山下海作快速的變動。有時由高音一下子搭雲霄飛車到谷底又一躍而上回到高音。這種快速音階的轉換需要良好的肺活量以及高難度的歌唱技巧及天份。綜合來看，作為一位歌手，她的表現的確可圈可點，但仍有相當大的進步空間。
曲目介紹：
01: Aggresive
02: Sweet Impact
03: My way, Your Way feat.WISE
04: be with you
05: lose your mind
06: Girls in the Mirror
07: Happy Birthday
08: Diamond heart
09: Love Letter
10: Brave
11: ギャップにやられた
12: Style
13: Smile again
14: Beautiful Flowers
15: Best Friend
Bonus tract: Hey Boy Hey Girl feat Seamo
這次的曲目多達16首，有9首是新歌，又是一次大製作。
古典和現代的新嘗試﹣Aggressive。寶兒的專輯中，有不少是用到小提琴但都是以抒情歌為主。實在是很難讓人想像古典樂器-小提琴如何和現代的電子舞曲作結合。但 Aggressive 做到了。Let’s say I love you it’s so easy 一句話道盡了整首歌的主題。大家是不是正對心儀的對象愛在心裡口難開呢？
大家有沒有注意到樂曲的開頭正是小提琴第一次出現。和正拍的節奏呼應，有點像在替小提琴算拍子一樣，一、二、三、四、五、六、七、八而連續的正拍節奏在流行樂運用的最多的就是電子舞曲了。咚咚咚咚的節奏帶有強烈的刺激感與小提琴的搭配正好作為整首歌最好的Hook（引信）。接下來進入歌曲鋪陳的部份。好的鋪陳能夠提昇副歌的價值，寶兒溫柔的嗓音唱著『Sayonara...不再回頭看 心愛的你。』乍聽之下好像是被男/女朋友甩了，讓人心中隱隱作痛。而『在身邊傳達的EMOTION 若是感受不到只能舉手投降。』也許對方對你已經付出了真心，你卻感受不到。只好默默離開...『在燦爛的光波裡蕩漾 重新再生』這句話是引出副歌的前一句，之後進入副歌階段。和Let’s say..的開頭相同，用的是相同的曲調但是唱的卻更為狂野了。我喜歡的部份則是小提琴在副歌的旋律。這讓原本單調的正拍節奏多了點動感鮮明的感覺，並且補足了在副歌中聲音的空白部份，是相當巧妙的安排。建議大家在聆聽此曲時可以先調到自己覺得適量的音量後再大聲一些些。畢竟這是舞曲阿！太小聲的話可不能體會其中的樂趣喔！
這首歌的結構相當簡單明瞭。以前奏鋪陳後進入副歌再做一個循環之後進入轉調最後回到副歌作結。1、2、1、2、3、2。其實是沒什麼變化可言，稍嫌單調了些。但是舞曲不就是這麼回事嗎？
後記，寶兒獨特的嗓音讓她在流行歌壇中有一群死忠的支持者，而舞曲正是她的強項，難以想像身形嬌小的她能夠唱出如此狂野具有爆發力的歌曲。也許這正是她的迷人之處吧？
來自東洋的情書﹣Love Letter。這首歌是由葛谷葉子所譜的。她曾經替寶兒譜
過冠軍單曲 Do the motion 以及大家比較不熟的 Song With No name(收錄在Love and
Honesty)和最近的Love Letter。剛聽Love Letter 的單曲時，我一直以為這是原 一博的作
品，因為曲風以及作品的格調和風格都很類似。沒想到竟然是葛谷葉子所寫的。
Love Letter(情書)和她所寫的前一個作品Do the motion 雷同，都讓我感覺有種慵懶的
味道。在曲風方面，慵懶華麗的曲調加上有如戲劇鋪陳的樂章安排，讓人聽起來舒服又不至
於聽到睡著是她的特色。而她更讓人感覺有趣的是間奏的設計，行雲流水般的音階轉換聽起
來特別的痛快。
Love Letter 曲中，節奏比Do the Motion 更快了，運用了咚咚搭﹍咚搭的節奏我覺得
是為了提昇樂曲速度以及讓歌曲更活潑所作的安排。這首歌和Aggressive 一樣，用了一些
小提琴的元素，但是兩曲使用的方式很不一樣，之前在Aggressive 是以輔助為主。而在
Love Letter 中則是提昇小提琴的地位至主旋律。並且加上了中提琴作為樂曲的基音。少了
些電子樂器整首歌聽起來也乾淨許多，強調Vocal 歌聲是這歌的重點。整首歌聽起來也保持
她一貫的風格，舒服、耐聽。
寶兒的歌聲在這首歌也得到更完美的詮釋，在優美的小提琴的襯托下。一改過去快歌
的動感唱法，溫暖舒服的嗓音隨著樂曲的波動隨波漂流著。是一首值得一聽再聽的抒情好
歌！
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